(BUENOS AIRES).- “Desde el primer momento, tratamos de crear algo que pueda ser por sí solo una gran historia sobre personajes con los que te puedas identificar sin importar tu conocimiento del juego. Queríamos crear algo independiente que pudieras seguir y enamorarte igualmente”, explicaron Christian Linke y Alex Yee, los creadores de Arcane. La serie animada de Netflix basada en League of Legends se convirtió en un fenómeno desde su desembarco, cambió las reglas del género y se afianzó como uno de los títulos más potentes del catálogo de Netflix.
La historia de la primera temporada se centra en las hermanas Vi y Powder, dos jóvenes que intentan sobrevivir en los rincones peligrosos de Zaun. Sus caminos se bifurcan tras un trágico accidente que desata un conflicto abierto con la próspera ciudad de Piltóver, un escenario de marcado contraste social sobre el que se construye la rivalidad entre ambas.
El elenco de voces originales cuenta con figuras de renombre en Hollywood. Hailee Steinfeld (Vi), Ella Purnell (Jinx) y Katie Leung (Caitlyn) lideran un reparto que la crítica destacó por la enorme expresividad lograda. Esa calidad interpretativa potencia una animación que va mucho más allá de los estándares habituales.
El estudio francés Fortiche creó un híbrido visual único entre el 2D y el 3D, con personajes modelados a mano y un nivel de detalle milimétrico en las expresiones faciales. No es casualidad: con un presupuesto de 250 millones de dólares, Arcane se posicionó como la serie de animación más cara de la historia, logrando que cada fotograma funcione casi como una pintura en movimiento.
Las métricas acompañaron la osadía estética. La serie alcanzó un 100% de críticas positivas en Rotten Tomatoes, una calificación de 9.4 en IMDb y destronó a El juego del calamar como lo más visto de la plataforma, liderando las reproducciones en 38 países apenas días después de su estreno. Netflix vio cómo la apuesta por una producción basada en un videojuego se transformaba en un éxito de audiencia transversal.
Una estrategia de estreno diferente
Para sostener la expectativa, Netflix rompió su tradición y lanzó la primera temporada en tres actos de tres episodios entre el 7 y el 20 de noviembre de 2021. A esa movida se sumó una banda sonora de lujo con artistas como Imagine Dragons —con el tema Enemy—, Ray Chen y Twenty One Pilots, cuyas letras refuerzan la evolución emocional de los protagonistas.
La serie se disfruta sin necesidad de conocer el videojuego, porque la construcción de sus personajes y sus motivaciones no requiere ningún saber previo. Alicia Arellano remarcó una advertencia para quienes se sumerjan en la historia: “no recomiendo ver el videoclip de ninguna hasta haber finalizado la serie, ya que contienen imágenes que hacen spoiler de la trama”. Con dos temporadas de nueve capítulos cada una, la historia está contada en su totalidad y sin relleno.